Blog navigation

Catégories de blogs

Voir tout

Rechercher dans blog

Derniers articles

Voir tout

Articles populaires

Voir tout

Tags de blog

chaîne hifi amplificateur câbles atlas barrette secteur câble secteur meilleur lecteur réseau hi-fi atlas enceintes -2000€ amplis stéréo meilleur câble meilleur préamplificateur phono arcam cds50 dac audio câbles rca audio amplificateur sugden dac-4 évolution platine rega comment choisir ses enceintes nettoyer vinyles meilleure machine à laver les vinyles meilleur casque vinyle meilleure enceinte colonne lsx meilleures enceintes découvrir clearaudio réédition vinyles test lecteur réseau petites enceintes m10 câble secteur audio câble rca audio enceintes primées ampli stéréo câbles audio lecteur réseau test lecteurs réseau vinyles folk rock enceintes bibliothèque enceintes colonne haute-fidelité abacus meilleures enceintes -2000 € lapaire pressages japonais meilleurs câbles ethernet câbles comparatif barrettes secteurs amplificateur hifi haut de gamme magasin renaissens

Galerie de photos

Pas d'images en vedette

 RSS de blog

j'ai testé pour vous les enceintes Boenicke W11

5255 Vues Posté sur: 18/10/2021
Par Denis schwarzberg
La vie est une suite ininterrompue de rencontres ; certaines ne durent que quelques secondes, quelques minutes, d'autres sont faites pour durer longtemps, voire toute une vie... Mon premier contact avec les enceintes Boenicke remonte à il y a une dizaine d'années ; j'ai eu la chance de pouvoir écouter au fil des ans tous les nouveaux modèles conçus par Sven. Chaque fois l'écoute était parfaite et le plaisir renouvelé. C'est pourquoi nous avons décidé Mathieu et moi-même de vous faire découvrir cette marque hors du commun. Aujourd'hui, nous avons sélectionné les enceintes colonne W11.

Rappelez-vous mon papier sur les enceintes Jern dans lequel j'expliquais que la quasi-totalité des fabricants d'enceintes utilise du MDF (Medium Density Fiberboard) dans la fabrication des ébénisteries, parce qu'il s'avère économique et facile à découper.

Pour autant, le MDF n'est pas la panacée et mon opinion est également partagée par Sven Boenicke, le patron de cette marque suisse ; il nous explique en substance que les producteurs d'enceintes sont, selon-lui, divisés en trois catégories :

  • ceux qui réalisent des enceintes bass-reflex en MDF équipées de haut-parleurs communs (95% du marché) 
  • ceux qui utilisent des matériaux différents afin de réaliser leur ébénisterie (il y en a peu et ils ont déjà un certain mérite) 
  • enfin, les fabricants qui redéfinissent complètement le concept d'enceinte acoustique, en développant de nouveaux haut-parleurs, en travaillant sur l'ébénisterie, le filtre, en traitant au mieux la câblerie interne, les supports et en utilisant de nouveaux composants, apportant ainsi une vraie identité aux produits qu'ils conçoivent ; ils ne sont pas légion et se comptent sur les doigts d'une main


Boenicke fait partie de cette troisième catégorie. La société a été lancée en 1999 et tous les produits Boenicke ont en commun une ébénisterie fraisée dans des blocs de bois massifs. Il en résulte une structure à la fois anti-résonnante et très rigide qui n'affecte pas l'écoute des haut-parleurs.

99 % des enceintes du marché font aussi appel à un amortissement interne souvent réalisé en laine de roche, parfois en feutre et qui est aussi préjudiciable à une reproduction musicale de haut niveau. 

Le faible degré d'amortissement interne des enceintes suisses et l'utilisation de quantités minimes de colle dure permettent aux haut-parleurs de reproduire la musique avec beaucoup de luminosité.

Les timbres sont essentiels

C'est selon moi fondamental, les harmoniques donnent leur timbre aux instruments ainsi qu'à la voix. Déshabillez une note de ses harmoniques et vous ne pourrez plus reconnaître, ni faire la différence entre un sax et une guitare ! Les timbres sont donc essentiels à la musique, notamment aux musiques acoustiques. Que vous écoutiez de la musique classique, du jazz, du blues, Brel ou bien Callas, un timbre juste rend l'écoute plus crédible, plus réaliste. 

Avant de passer plus de temps avec ces nouvelles références, nous avons entrepris une expérience singulière. Nous avons écouté un enregistrement de piano sur une paire d'enceintes A, que nous connaissons parfaitement, puis sur les enceintes Boenicke (B).  

La différence sur les timbres est telle qu'il s'avère ensuite impossible de réécouter les enceintes A dont le budget est pourtant similaire...

Les enceintes B bénéficient d'un dégradé harmonique parfait que l'on ne peut ignorer. Est-ce le fruit du hasard ? Non bien sûr. Sven a réalisé près de 300 prises de son live dans une vie précédente, ce qui l'aide effectivement à concevoir de meilleures enceintes, des enceintes qui sonnent mieux. 

Pour vous convaincre de ce qu'est le rendu harmonique, équipez-vous d'un casque et faites la lecture de cette vidéo très convaincante signée Wendy Law. Wendy est violoncelliste, elle a joué avec les orchestres les plus prestigieux et elle enseigne également. 

Comme vous avez pu le découvrir, tous les violoncelles ne sonnent pas de la même manière. Ceci est du au choix des matériaux, à leur assemblage, aux secrets de fabrication bien gardés. Selon moi, un parallèle évident peut être fait avec la fabrication des meilleures enceintes. Ce qui est paradoxal dans le cas des enceintes Boenicke, c'est qu'elles ne sont en définitive pas plus coûteuses que d'autres... 

Une distribution tout à fait originale des haut-parleurs




La W11 est une enceinte à l'allure moderne. Elle mesure un peu plus d'un mètre de haut et 16 cm de large. Elle est cependant profonde. Disons que ses proportions lui donne l'aspect d'un grand smartphone. 

Elle est équipée en façade d'un large-bande de 8 cm chargé par un résonateur sophistiqué et d'un 15 cm graves/medium avec une membrane en bois, chargé lui aussi par un volume clos.

On trouvera un boomer de 25 cm placé sur le côté et enfin un tweeter situé à l'arrière de l'enceinte.

On notera que l'enceinte est étroite, ce qui sera à première vue agréable dans votre salon : les parois verticales affleurent de part et d'autre du médium, ce qui permet de réduire les effets de bord toujours nuisibles à la qualité de l'image stéréophonique.

Deuxièmement, Sven utilise en façade un large-bande, c'est-à-dire un haut-parleur couvrant une très grande partie du spectre sans fréquence de coupure, en lieu et place du tweeter habituel.

Troisièmement, comme il a eu besoin de faire descendre l'enceinte en fréquences, il a opté pour un boomer positionné sur le coté de l'enceinte. C'est malin, pourtant ce n'est pas nouveau ; en effet, cette solution technique existe déjà depuis plusieurs dizaines d'années, cependant personne n'avait jamais chargé un tel boomer avec une multitude de résonateurs internes, qui plus est directement fraisés dans le bois. C'est donc une solution tout à fait innovante.

Enfin, le tweeter est positionné à l'arrière afin d'agrandir le champ sonore. 

Les versions SE, SE+

Les enceintes Boenicke W11 sont disponibles en plusieurs versions : la version standard que nous testons aujourd'hui et deux autres versions : les SE et SE+.



Boenicke_Swing_base_1.png

La version standard possède une base métallique dotée de deux pointes vissables. Les versions SE et SE+ sont équipées d'une Swing Base qui a pour but de découpler l'enceinte du sol ; on pourra acquérir cet accessoire séparément. L'enceinte une fois équipée est comme suspendue dans le vide. Cet étonnant système permet de gagner en rapidité, il offre un grave plus articulé et libère encore plus le médium et l'aigu. Il nous a semblé absolument indispensable.     




 

Extérieurement, rien ne distingue ces trois modèles hormis le marquage au niveau du bornier.  

Intérieurement, c'est une toute autre histoire : la version SE est équipée de résonateurs parallèles électromécaniques de 16 cm pour le HP de grave ainsi que pour le large-bande ; on trouve également des purificateurs Bybee Quantum, un réseau propriétaire de linéarisation de phase acoustique, un condensateur Mundorf Silver Gold Oil au niveau du filtre.

La SE+ est aussi équipée de résonateurs électromécaniques. Le HP grave-médium est traité avec une laque spécifique, des modules Steinmusic Speaker Match Signature ont été ajoutés ainsi que des Harmonix Tuning Bases au niveau haut-parleur large bande. L'inventaire ne s'arrête pas là, on trouve également un condensateur Mundorf Silver Gold Oil connecté au large-bande, un condensateur de dérivation Duelund Silver Foil, un condensateur Mundorf MCap Supreme dédié au tweeter. Enfin des purificateurs Bybee Quantum, un par haut-parleur. 

Au delà du jargon technique qui ne sera compréhensible que par quelques clients initiés, sachez que l'adjonction de tous ces composants, permet sur une base identique de transformer l'écoute dans des proportions incroyables. L'idée sous-jacente étant de choisir l'enceinte dont la taille convient à votre pièce, puis de choisir le degré de raffinement de l'écoute en fonction de votre budget. 

  

Les conditions du test

Ce banc d'essai a été l'occasion de mettre en oeuvre la platine Rega Planar 10 équipée d'une cellule Apheta 3. Nous l'avons élue meilleure platine de l'année en 2020. Ne vous méprenez pas, sous un aspect minimaliste, elle fait un boulot considérable. Le bras offre une précision de lecture rarement atteinte, l'alimentation placée dans un boîtier séparé est des plus rigoureuses.   
Rega_Planar_10.png 
La cellule Apheta 3 est connectée ici au préamplificateur phono YBA Genesis PH1. Il fonctionne sur batteries. Ce type d'électronique requiert des tensions basses et ne consomme que très peu de courant. En revanche, on a besoin d'un grand silence de fonctionnement car les signaux à traiter sont de très très faible amplitude, de l'ordre de 0.3 mv pour une cellule à bobine mobile. Yves Bernard André a donc conçu une alimentation sur batteries avec une autonomie de plusieurs heures. C'est largement suffisant pour vos écoutes journalières et on pourra recharger l'ensemble tout en procédant à une écoute. Dans ce cas, on dit que les batteries sont "en tampon".  
YBA_Genesis_PH1.png 
On retrouvera ici l'amplificateur YBA de la même marque, j'ai nommé le Genesis IA3. Il développe un peu plus de 100W et nous l'avons élu ampli de l'année 2021. On pourra bien sûr faire fonctionner ces enceintes avec de plus "gros amplis" ; nous avons testé notamment le Kora TB200 qui apporte encore plus de corps à la restitution. Sven Boenicke fait fonctionner, pour sa part, ces enceintes avec un amplificateur de 2 x 300 W en classe D...      
 


Atlas Mavros Grun 2-2 format vertical.jpg

Tous les câbles audio agissent comme des antennes et captent en permanence la pollution électro-magnétique qui vous environne. Bien qu'étant totalement invisible, elle impacte directement sur la qualité sonore de votre chaîne. C'est pourquoi les Atlas Mavros sont équipés de drains qui permettront d'écouler cette forme de pollution directement vers la terre de votre installation électrique. 

L'écoute des enceintes Boenicke W11

Barbara .jpg

Barbara   

Chanson française. On vous a déjà parlé de cet album lors d'un banc d'essai précédent ; il a été enregistré entre 1958 et 1959, c'est à dire six ans avant "l'album à la rose" et onze années avant le célèbre "Aigle Noir".

Ecouter cet album sur une paire de W11 est une expérience captivante.

Bien que l'enregistrement soit ancien, il offre une très grande résolution sur ces enceintes. La voix de la chanteuse était encore pleine de fraîcheur à l'époque, elle ne faisait alors qu'entamer sa carrière. 

En écoutant "les Amis de Monsieur", chanson un peu audacieuse écrite par Fragson en 1902, on ne peut s'empêcher de sourire tant les paroles et l'interprétation de Barbara sont drôles. Les Boenicke W11 sont à notre avis très communicatives. Elles excellent sur le piano et la voix enjôleuse de la chanteuse est parfaitement restituée.

Cela semble facile et tellement évident, qu'on écoutera ensuite le vinyle entier.  

Une présence rare et une émotion intense, du pur bonheur. Croyez-moi cela vaut de l'or.

  

Public Image Ltd ‎– Second Edition - pressage japonais.png

Le Sacre du Printemps.  

Classique. J'ai choisi la face B de cet album produit en 1974 chez Decca. La prise de son est exemplaire. Le disque que nous écoutons n'est pas un original mais une réédition réalisée par le label Speakers Corner dans les meilleures conditions. 

Pour votre information, tous les disques SC sont dorénavant remasterisés chez Cohearent aux USA et pressés en Allemagne chez Pallas, une des meilleures usines au monde. 

Avec les Boenicke W11, on se met sur son séant et l'on plonge dans l'acoustique de Medinah Temple. L'orchestre du CSO s'étale derrière les enceintes avec un naturel confondant qui n'a d'équivalent que le concert live. 

L'écoute est émaillée de détails, la musique est fluide, elle respire, elle est vivante et l'on est comme transporté dans la salle de concert. Beaucoup de précision mais jamais d'exubérance, les enceintes semblent très neutres en fait.  

Cette oeuvre du début du XXème siècle a souvent été utilisée dans des démonstrations car c'est une oeuvre populaire et très démonstrative. Or, la dynamique s'exerce souvent au dépend de la fidélité des timbres et l'écoute tire fréquemment vers le haut du spectre sur la plupart des installations.

Ici on bénéficie d'un silence remarquable entre les notes, c'est aussi le fait du préampli phono YBA doté d'une alimentation sur batteries. C'est-à--dire complètement découplée du secteur. Cette solution existe depuis de nombreuses années, elle solutionne une fois pour toutes les problèmes de ronflettes et offre une dynamique qui surprendra l'auditeur.

Avec les W11, on a enfin ce sentiment de plénitude que l'on perçoit uniquement en live. Comme déjà indiqué plus haut, toutes les références Boenicke possèdent un tweeter unique placé à l'arrière de l'enceinte qui a fait pour effet immédiat d'agrandir l'image sonore. L'accroître et non la déformer.

Si l'image stéréophonique est plus large qu'à l'accoutumée, rappelons qu'un orchestre symphonique occupe une place importante en largeur et en profondeur. Chaque formation est en principe composée de 60 instruments à cordes. L'instrumentation du Sacre du Printemps requiert en plus :

1 piccolo, 3 flûtes, 1 flûte alto, 4 hautbois, 1 cor anglais, 1 petite clarinette en ré et en mi♭, 3 clarinettes si♭ et en la, 4 bassons, 1 contrebasson, 8 cors, 1 petite trompette en ré, 4 trompettes en ut, 3 trombones, 2 tubas basses, 5 timbales, 1 grosse caisse, 1 tam-tam, 1 triangle, 1 tambour de basque, 1 güiro et des cymbales antiques en la♭ et si♭.

Soit plus d'une centaine d'instruments en tout. Pourtant avec les Boenicke rien n'est jamais confus et par dessus tout la taille des instruments reste très réaliste. Ne l'oublions pas, une clarinette en si♭ ne fait que 670 mm de long et son pavillon n'excède pas les 80 mm. Débarrassez-vous des installations hi-fi qui vous donnent l'impression que la clarinette fait 2 m de large, les touches du piano 20 cm et la voix du chanteur 3 m !   

  

Count Basie - basie at birdland.png

Basie at Birdland 

Jazz. Passons maintenant au grand orchestre de Count Basie, enregistré en juin 1961 à Birdland et ouvrons une petite page de l'histoire du jazz. 

Birdland est une salle de concert fondée en 1949 par les frères Levy, fondateurs du label Roulette, qui le baptisent du nom de Bird - Charlie Parker, star du bebop à l'époque.

Charlie Parker s'y produit en vedette (One Night in Birdland, 1950), ainsi que de nombreux jazzmen de l'époque dont Count Basie. On pourrait également citer Miles Davis, Georges Shearing, Art Blakey, Bill Evans, John Coltrane, Joe Zawinul, Dizzy Gillespie, Duke Ellington, Ella Fitzgerald, Lionel Hampton, Billie Holiday, Nina Simone, Sarah Vaughan, Quincy Jones, Michel Legrand, Oscar Peterson, Nat King Cole, Thelonious Monk, Charles Mingus, Bud Powell, Stan Getz, Dave Brubeck, Lester Young, Sammy Davis Jr., Chet Baker... Pas la peine de vous faire un dessin, tous les plus grands ce sont produits dans cette salle. 

Ce haut lieu du jazz new-yorkais, également surnommé "The Jazz Corner of the World" est fréquenté entre autres par des habitués célèbres, dont Gary Cooper, Marilyn Monroe, Frank Sinatra, Marlene Dietrich, Ava Gardner, Judy Garland, ou bien encore les boxeurs Joe Louis et Sugar Ray Robinson...

Basie at Birdland est édité chez Pure Pleasure, autre label audiophile vraiment digne d'intérêt et que vous pourrez trouver sur notre site. La dynamique y est époustouflante, le souffle de l'orchestre démoniaque.

Cette captation d'un big-band en live est tout simplement l'une des meilleures jamais réalisée à ce jour en analogique ! Pour ceux qui connaissent "Jazz at the Pawnshop", je leur conseille volontiers ce "nouvel" album qui me semble plus intéressant d'un point de vue musical.

Cela fait mouche sur les W11 : encore une fois, cette immédiateté sonore force l'admiration. Le timing est excellent et l'envie de taper du pieds est quasi permanente.

Ca bouge, ça vit ça sonne particulièrement bien et ça pousse très fort y compris dans les aigues, sans vous casser les oreilles. L'énergie est en effet très bien répartie sur l'ensemble du spectre.

Bravo !

  

Billy Cobham ‎– Total Eclipse .png

Billy Cobham - Last Fontier  

Jazz-fusion. On en arrive au fameux solo de batterie... Vous savez celui qu'on entendait toujours lors d'une démonstration d'appareils hi-fi. Nous sommes servis ici par un maître en la matière.

Billy Cobham a eu ses heures de gloire dans les années 1970, il a joué avec Miles Davis, puis le Mahavishnu Orchestra et John McLaughlin, puis avec Stanley Clarke, Ron Carter, George Duke, Santana, Deodato... Que des inconnus ! Il a aussi enregistré de nombreux albums en tant que leader, et notamment le premier, Spectrum.

On s'intéressera plutôt à son deuxième album qui vient de ressortir ; il est accompagné par les frères Brecker, musiciens de studio hors pair, John Abercombie à la guitare et Glenn Ferris au trombone.  

J'ai sélectionné pour vous la dernière plage de l'album, "Last Frontier", dans laquelle figure un solo de batterie de 5 mn. Ce morceau vaut à lui tout seul l'acquisition de cet album. 

L'écoute avec les Boenicke est surprenante ; les toms ainsi que les cymbales sont disposés en demi cercle devant notre musicien et apparaîssent comme tel devant vous. Le solo démarre tout en finesse puis les choses s'accélèrent. Et là ça va très très vite, Cobham a dû "tomber dans la marmite", une telle explosivité n'est pas le fruit du hasard tout de même ! Il est tellement rapide que l'on en vient parfois à se demander si le vinyle ne tourne pas en 45 tours ou bien 78 tours... On vous laisse découvrir.         

Pas de traînage sur les W11, ces enceintes sont elles aussi fulgurantes pour peu qu'elles soient bien alimentées. Chaque peau est restituée avec une couleur différente. Le boomer est ici largement sollicité et sa suspension permet d'encaisser des coups de boutoir. Aucune crainte à avoir de ce côté. 

C'est remarquable.  

  

Alain Souchon - Best of.png

Alain Souchon - J'ai dix ans

Chanson française. Son premier album est sorti en 1974, la même année que Total Eclipse. A l'époque, Alain Edouard Kienast avait déjà 30 ans. Lui aussi aura ensuite une longue carrière devant lui. Pour ma part, je garde un excellent souvenir d'un de ses concerts à Levallois-Perret dans les années 90. Ce gars-là ne s'est jamais pris la tête.

C'est avant tout un poète qui jongle avec les mots.
Chanter c'est lancer des balles

Des ballons qu'on tape

Pour que quelqu'un les attrape...

Ecoutez son dernier succès "Ames Fifties"
Dans le Radiola

André Verchuren

Les enfants soldats

Dans les montagnes algériennes

La Picardie est belle

Sur la route ravie

En Aronde "Plein Ciel"

Qui rentre à Paris

Prenez encore les paroles de foule sentimentale
On nous inflige

Des désirs qui nous affligent

On nous prend faut pas déconner dès qu'on est né

Pour des cons alors qu'on est

Des

Foules sentimentales

Avec soif d'idéal

Attirées par les étoiles, les voiles

Que des choses pas commerciales

Foule sentimentale

Il faut voir comme on nous parle... 

Voilà un auteur qui a des choses à raconter. Bon ok, il n'écrit pas aussi bien qu'Aznavour, soit ; il n'a pas la puissance de Johnny Halliday ni la banane d'Henri Salvador, c'est vrai, j'en conviens. Toutefois, Souchon fait partie de notre quotidien, de nos vies depuis près de cinquante et ça compte beaucoup, vous ne croyez pas ?   

Revenons donc à son premier succès extrait d'une compil achetée trois francs six sous, un disque banal pas très intéressant, me direz vous...

Eh bien non, tout au contraire, on met le vinyle sur la platine et ça fonctionne de suite. Les Boenicke vous plongent immédiatement dans le studio d'enregistrement. Le médium de ces enceintes est fantastique. Il est à la fois très informatif et fluide. 

Tout est bon chez Boenicke. Il n'y a rien qui pêche.... et si tu ne me croies pas, hé t'ar ta gueule à la récré ! 


  

Synthèse


Reproduire fidèlement la musique dans toute sa variété n'est pas à la portée de tous les électro-acousticiens. Sven Boenicke fait partie des rares individus capables de relever ce type de défit.  

La W11 est une enceinte conçue avec beaucoup d'intelligence. Elle combine à la fois esthétique, performance sonore et innovation.

Tous les amateurs de hi-fi rêvent un jour de posséder un amplificateur à tubes. Ces appareils, quand ils sont bien conçus, délivrent une grande richesse harmonique ainsi qu'une belle fluidité, c'est tout leur attrait. Par contre ils chauffent beaucoup et puis avec le temps les tubes s'usent... 

En faisant l'acquisition d'une paire d'enceintes Boenicke, vous bénéficierez d'un son très naturel, tout en utilisant un ampli transistorisé. C'est ce que nous avions déjà constaté avec le modèle W8, élu enceinte de l'année 2021 . 

Pour autant, les W11 n'en restent pas là, elles affichent une très grande neutralité, un excellent timing et une image stéréo 3D, elles collent tout simplement à la musique et vous permettrons d'écouter très longtemps, sans aucune fatigue.  

Sa conception, son apparence soignée et sa sonorité pourraient laisser penser qu'elle est tout droit sortie de l'atelier d'un maître luthier. C'est le plus beau compliment qu'on puisse lui faire.

La Boenicke W11 est selon nous une des toutes meilleures enceintes du marché. Son budget de 11800 € nous a semblé tout à fait raisonnable à l'égard des performances affichées. A écouter de toute urgence !    

Nous attribuons bien volontiers notre récompense suprême à cette enceinte Boenicke W11.  

Achat%20utime.png


Ce modèle est disponible en 6 finitions différentes. Les plus fortunés d'entre vous pourront opter pour les versions SE et SE+ qui offrent des performances encore plus poussées.  

N'oubliez pas de prendre rendez-vous au 01 84 19 43 88 si vous souhaitez écouter cette enceinte hors du commun. 

 

A très bientôt.

 

Denis Schwarzberg

Mots clés : Boenicke, Enceintes colonne, W11
Publié dans: Nos tests, Enceintes

Laissez un commentaire

Connectez-vous pour poster des commentaires

Tests & Conseils